Rastros de Ódio (18)

"Rastros de Ódio" (The Searchers) é um filme de 1956, estrelado por John Wayne e dirigido pelo mestre John Ford.
O filme é uma referência, não só é disparado o melhor filme do gênero "western" e o melhor filme de John Ford, que é um ícone em Hollywood, como também sempre figura em qualquer lista que trata dos melhores filmes de todos os tempos.
Cineastas como Steven Spielberg, George Lucas, Martin Scorcese e Win Winders já declararam sua veneração pelo filme.
A fotografia de "Rastros de Ódio" é maravilhosa com tomadas panorâmicas em Monument Valley no Arizona, que sempre foi o local preferido de John Ford para filmagens externas.
Portanto, "Rastros de Ódio" não é apenas um filme, é um clássico imperdível para se ter em qualquer filmoteca e ser revisitado de tempos em tempos.  

O filme Western

Sete Homens e um Destino

O "western" é o cinema americano por excelência e foi o grande responsável por divulgar e difundir a cultura dos Estados Unidos em todo mundo. Clint Eastwood, que começou atuando em westerns afirmou que o gênero é a única forma de arte originalmente americano.
Hoje, filmes de westerns são raros e apenas ocasionalmente são produzidos, como foram "Dança com Lobos" de Kevin Costner (1990), "Os Imperdoáveis" de Clint Eastwood (1992) e a excelente refilmagem de "Bravura Indômita" dos Irmãos Coen (2010).

Sangue de Heróis

Minha lista dos 10 melhores "westerns" de todos os tempos:
- Rastros de Ódio (1956) - de John Ford, com John Wayne
- Shane (1953) - de George Stevens, com Alan Ladd 
- No Tempo das Diligências (1939) - de John Ford, com John Wayne
- Rio Vermelho(1948) - de Howard Hanks, com John Wayne
- Sangue de Heróis (1948) - de John Ford, com John Wayne
- Legião Invencível (1950) - de John Ford, com John Wayne

Shane

- O Homem que Matou o Facínora (1962) - de John Ford, com John Wayne
- Estigma da Crueldade (1958) - de Henry King, com Gregory Peck
- Matar ou Morrer (1952) - de Fred Zinneman, com Gary Cooper
- Sete Homens e um Destino (1960) - de John Sturges, com Yul Brynner



John Wayne

Foi um dos mais famosos atores de Hollywood, atuando em mais de 100 filmes em sua carreira.
Era o ator preferido do diretor John Ford e foi premiado com o Oscar de Melhor Ator em 1969 por sua atuação em "Bravura Indômita", que em 2010 foi refilmado pelos Irmãos Coen, com Jeff Bridges no papel do delegado Rooster Cogburn.
Seu último filme foi "O Último Pistoleiro" de 1975 onde interpreta um velho pistoleiro que está morrendo de câncer, a mesma doença que o matou em 1979, quando ele estava com 72 anos. 
John Wayne é uma lenda do cinema americano.

Sinopse

No Texas, em 1868, uma família é atacada e morta por um bando de índios. Somente a filha mais nova, uma menina, é poupada, mas é levada pelos selvagens.
Ethan Edwards, o irmão do pai da família massacrada, sai em perseguição dos comanches para resgatar a sobrinha. No entanto, a busca se prolonga por anos e apesar de Ethan não desistir, tornando-se obcecado por esse objetivo, ele sabe que terá que tomar uma decisão quando encontrar a sobrinha, mantê-la ou não, já que certamente ela acabou virando esposa de um índio.

Minha cena - o sentido da porta

cena final de Rastros de Ódio

"Rastros de Ódio" começa com uma porta se abrindo e termina com uma porta se fechando. Nas duas cenas, Ethan está do lado de fora da casa.
Qual o significado? Ethan é um homem só, amargurado, marcado pela guerra (guerra da secessão) e sem chances de formar uma família. No filme, insinua-se que Ethan foi apaixonado pela esposa do irmão. Ele nunca será feliz, nunca terá uma família e no sentido figurado sempre estará do lado de fora da casa por que jamais terá um lar.

Trailer 

A Felicidade Não Se Compra (17)

"A Felicidade não se compra" (It's a wonderful life) é um filme de 1946, estrelado por James Stewart e dirigido por Frank Capra.
Stewart inicialmente não havia aceito o papel, pois acabara de voltar da 2ª Guerra Mundial, mas foi convencido pelo amigo Lionel Barrymore  a participar do filme. Barrymore faz o banqueiro vilão da estória.
O italiano imigrante Frank Capra estava no auge de sua carreira e já havia ganho 3 Oscars como Diretor por "Aconteceu naquela noite" de 1934 que também deu o Oscar da Melhor Ator para Clark Gable, "O Galante Mr. Deeds" de 1936 e "Do mundo nada se leva"de 1938". Apesar disso, seu filme mais famoso é o clássico "A felicidade não se compra" 
Capra tinha uma frase famosa: "um pressentimento é a criatividade tentando te dizer algo". 
"A Felicidade não se compra" é daquele tipo de filme que ninguém esquece e que vem sendo amado desde o seu lançamento. Mesmo tendo visto-o mais de uma vez, é impossível não se emocionar com a estória e principalmente com a conclusão no final. Como a estória também de passa no Natal, o filme acabou virando um clássico natalino com a moral de que fazer o bem sempre traz o bem, o que sem dúvida é um alento e uma esperança para um mundo onde cada vez mais nos tornamos superficiais e incrédulos.
Imperdível, o tipo de filme que Hollywood esqueceu de como se faz, um tipo de filme que mostra como a vida é maravilhosa. Uma pena

James Stewart

James Stewart (1908 - 1997) é um dos maiores astros da história do cinema e atuou em diversos filmes considerados clássicos. Foi indicado cinco vezes ao Oscar de Melhor Ator, ganhando em 1941 por seu papel em "Núpcias de Escândalo".
Foi um ator muito versátil atuando em diversos gêneros como os clássicos "Meu Amigo Harvey" (comédia), "Whinchester 73" (western) e Janela Indiscreta (suspense).
James Stewart sempre foi uma unanimidade, amado pelo público, admirado pelos colegas atores e o ator preferido de diretores famosos como Frank Capra, Anthony Mann e Alfred Hitchcock. 
Com Hitchcock, além do cultuado "Janela Indiscreta", trabalhou em 1948 no filme "Festim Diabólico" que foi a primeira tentativa de fazer um filme sem cortes e que por limitação de equipamento teve apenas oito cortes durante as filmagens.

Sinopse

George e o anjo que vem a Terra ajudá-lo

George Bailey é um empresário, casado e pai de quatro filhos, que sempre sonhou com um mundo melhor e passou toda a sua vida ajudando as pessoas de sua cidade até que na véspera de um Natal, perde tudo que tem. 
Desesperado, pensa em se suicidar, mas as orações de todas as pessoas que ele ajudou traz um bondoso anjo a Terra, que vai mostrar a George como seria a vida de todas as pessoas que ele ajudou e de sua família se ele nunca tivesse existido.


Minha cena

Já no final, George é salvo pelo anjo e emocionado corre para a casa para abraçar sua família, mesmo sabendo que os oficiais da justiça vão estar lá para prendê-lo. 
Mas os amigos vão estar lá para resolver todos os problemas de George. Para chorar.

A frase do filme

"Lembre-se que ninguém é um fracasso se tem amigos".

dedicatória em livro do anjo Clarence para George  

Trailer 

A Bela Adormecida (16)

"Bela Adormecida" (Sleeping Beauty) é um longa metragem em desenho animado de 1959, produzido por Walt Disney e dirigido por Les Clark, Eric Larson e Wolfang Reitherman.
Foi o 16o. longa metragem em desenho animado dos estúdios Disney e o primeiro a ser rodado em 70mm e widescreen, onde são necessárias vinte e quatro imagens individuais para criar um segundo de filme em movimento.
A estória foi baseada na versão francesa do conto de Charles Perrault, escrito em 1634.
Aurora é a terceira princesa da Disney e foi criada pelo desenhista Marc Davis, que baseou os traços da  princesa na silhueta da atriz Audrey Hepburn.
A maioria das músicas que estão no filme foi retirada do ballet clássico "Bela Adormecida" de Tchaiskovsky, gravadas pela Orquestra Sinfônica de Berlim.
Foi o desenho mais caro do estúdio até sua realização e o castelo representado no filme foi escolhido para fazer parte da Disneylândia, o primeiro parte temático da Disney, em detrimento das duas primeiras princesas, "Branca de Neve " e "Cinderela".
Um destaque do filme são os desenhos de cenário (background) que ficaram sob a responsabilidade do artista Eyving Earle que usou influência gótica e renascentista com resultado que jamais havia se visto, o que forçou os desenhistas dos primeiros planos a buscar uma nova forma na criação dos personagens, com traços verticais e angulares, diferentemente das produções anteriores do estúdio, que tinha desenhos mais arredondados e suaves. 
Uma das sequências mais espetaculares e assustadoras do filme é o duelo mortal entre o príncipe e o dragão, criadas pelo especialista em cenas de ação Woolie Reitherman.  
Nada é mais belo e perfeito do que os desenhos da "Bela Adormecida", graças a genialidade de Walt Disney e de artistas que dedicaram suas vidas a construção de imagens que sempre nos acompanharão. John Lasseter, o criador de Toy Story, declarou que a partir de a "Bela Adormecida" teve a certeza do que faria em sua vida.

Walt Disney

Walt Disney (1901 - 1966) é daqueles seres humanos que nasce um a cada cem anos, um gênio que mudou o comportamento das pessoas em todo o mundo. Milhões de pessoas há mais de cinquenta anos são influenciadas pelas criações de Disney, desde o surgimento em 1928 de seu personagem mais famoso "Mickey Mouse",  passando pela inusitada criação de um desenho colorido em longa metragem em 1937 chamado "Branca de Neve e os Sete Anões", que apesar de no início ter praticamente falido a sua empresa, criada em parceria com seu irmão Roy, foi sem dúvidas a mola impulsionadora para o que viria ser o império "Walt Disney Company", de onde saíram tesouros clássicos como Bambi, Pinóquio, Dumbo até o advento que foi o sucesso do filme "Cinderela" que definitivamente transformou o estúdio.

Disney e a planta da Disneylândia

Em 1955, outro ato genial de Disney foi a criação da Disneylândia na Califórnia e que foi a inspiração para a construção do maior complexo de parques do mundo que viria ser o "Walt Diney World" em Orlando na Florida, inaugurado em 1971 e que Disney não teve tempo de ver pronto.
Disney tem uma frase que resume adequadamente o que ele foi: "nunca pude convencer os financiadores que a Disneylândia era viável, porque sonhos oferecem pouca garantia". 


Sinopse

Era uma vez em um reino distante, uma princesa chamada Aurora, que ao nascer sofre uma terrível maldição que ao completar 16 anos irá espetar o dedo no fuso de uma roca, que a fará dormir por 100 anos. 
Três fadas, Flora, Fauna e Primavera tentam proteger a princesa contra este feitiço, mas sem sucesso resolvem adormecer todo o reino até que o príncipe Felipe, apaixonado por Aurora, trave um combate e derrote a bruxa Malévola e finalmente quebre o feitiço com um verdadeiro beijo de amor.

A frase do filme

 
"Antes do por do sol, no seu 16º aniversário, ela picará o dedo no fuso de uma roca e morrerá!” 
                              Malévola, a Rainha Má 



 Trailer

 

Les Misérables (15)

Les Misérables é um filme de 2012, dirigido por Tom Hooper e estrelado pelos atores Hugh Jackman, Russel Crowe e Anne Hathaway. 

Jean Valjean - ainda prisioneiro

O filme é uma adaptação do famoso musical da Broadway produzido por Cameron Mackntosh, que foi inspirado no célebre livro escrito pelo francês Victor Hugo que narra a estória do ex-presidiário Jean Valjean.
"Les Misérables", o filme, consegue transmitir a mesma emoção que o musical teve no teatro, com excelente fotografia, figurino e a magnifica trilha sonora, sem contar é claro com a agradável surpresa de ver grandes astros de Hollywood cantando, o que torna esta produção excepcional e emocionante.
Indicado para oito Oscars, inclusive de Melhor Filme e Melhor Ator para Hugh Jackman, acabou ganhando três estatuetas: Melhor Atriz Coadjuvante para Anne Hathaway, Melhor Maquiagem e Melhor Som.
Em sua estreia em New York foi aplaudido de pé por todos os presentes.

O Musical

Poster Oficial

Com canções compostas em 1980 por Claude-Michael

"Le Mis" em São Paulo

Schönberg, "Les Misérables" chegou em 1987 a Broadway com produção de Cameron Mackintosh e é o terceiro musical de maior bilheteria de todos os tempos, com mais  45 milhões de expectadores, permanecendo por décadas em cartaz. 
Com a mesma produção da Broadway, foi encenado em 2001 em São Paulo, no Teatro Abril, ficando em cartaz por mais de um ano, com recorde de público em sessões concorridas todos os dias. A partir de "Les Misérables", São Paulo passou a receber várias outras produções musicais de renome como "A Bela e a Fera", "A Noviça Rebelde" e o "Rei Leão", todas com muito sucesso, provando a força das grandes produções.

O Livro 

Os Miseráveis é um livro cheio de argumentos políticos, filosóficos e psicológicos, que se passa em uma época de muita transformação na França.

A trama é composta por muitos personagens e se concentra em um período entre 1815 a 1833, focando na vida de um homem que passou 19 anos preso por ter roubado um pão para matar a fome de sua irmã. Quando é libertado e não conseguindo arrumar emprego, acaba roubando a casa de um bispo, mas graças ao próprio bispo é liberado. Este fato vai transformar sua vida, principalmente após ao incidente que vali colocar a órfã Cosete em sua vida. 

Victor Hugo

Victor Hugo - estátua de Rodin

Foi um dos maiores escritores de todos os tempos (1802 - 1885) e entre seus mais famosos livros estão "Os Miseráveis" e "O Corcunda de Notre Dame". Seus romances sempre foram carregados de cunho político, mas sem adotar um discurso socialista. Ele acreditava que uma sociedade aberta encontraria soluções para seus problemas e era contra políticas de redistribuição de riquezas, pois isto poderia desincentivar a produção, fazendo com que não houvesse progresso. Entendia que se houvesse liberdade de comércio, o resultado seria o progresso geral de todos, até para os pobres.
Victor Hugo foi muito influente e como exemplo, graças ao seu romance "O Corcunda de Notre Dame", a prefeitura de Paris, ainda no no século XIX iniciou uma ampla reforma na famosa catedral, que estava quase em ruínas, transformando-a junto com a Torre Eiffel, no maior símbolo da cidade.
Em seu enterro, o grande escritor teve o maior cortejo da história de Paris, sendo acompanhado por mais de um milhão de pessoas no trajeto até o cemitério e neste dia, as prostitutas da cidade não trabalharam.

Sinopse

Jean Valjean, um condenado que após cumprir sua pena é solto e tenta recomeçar sua vida após receber uma grande ajuda de um padre. Por quebrar sua liberdade condicional, é perseguido pelo chefe de polícia Inspetor Javert. 

Seu destino vai mudar quando promete a Fantine, uma operária que está morrendo que vai cuidar da sua pequena filha chamada Cosete.

A frase do filme 

...há um mundo (novo) para ser  visto               

                                                          encerramento do filme

Trailer